Es una innovadora plataforma que nuclea el arte, la tecnología y las últimas tendencias, mediante intervenciones creativas en formato de conferencias magistrales, flashmobs, exhibiciones artísticas y tecnologías disruptivas, que inspiran a la audiencia y los transforma en protagonistas.

En adLIB! transformas tu “invención” en “innovación”.

Ese es el espíritu de adLIB!, un formato original de encuentro internacional que reúne, durante un día a personajes inspiradores de distintas disciplinas artísticas, invitados a vivir una experiencia interactiva junto a líderes profesionales, emprendedores, artistas, productores, empresarios y estudiantes.
adLIB! está pensado para explorar tendencias y fomentar el intercambio de ideas con el objetivo final de compartir valores y vivencias enriquecedoras entre los invitados y el auditorio en un mismo nivel.

“Ad líbitum” es una expresión del latín que significa «como tú gustes» y en las partituras musicales con frecuencia aparece, abreviado como “adlib”.

#contenidos

+ adLIB!
brinda herramientas que
predisponen a la audiencia a
sacar el “piloto automático” y propicia
la generación de oportunidades genuinas
de intercambio interpersonal, maximizando
la proyección profesional.

+ Utilizamos recursos tecnológicos de
alto impacto, que nutren las actividades
y conmueven a la audiencia generando
debate acerca del uso y la utilización
de los mismos.

+ Los
invitados son
convocados por lo particular
de su visión inspiradora del
mundo y su rol de liderazgo en el
amplio espectro de las industrias creativas.

+ En adLIB! los invitados comparten con la
audiencia su invalorable experiencia, sus
desafíos, sus aciertos y también los
fracasos que vivieron como parte
del camino al éxito.

#por qué adLIB?

+ CREAR

El mundo de las artes, en todas sus expresiones, nos permite salir de nuestro rol de todos los días para emocionarnos, cuestionarnos, crecer y disfrutar maximizando nuestros sentidos.

+ CONECTAR

Acercar la experiencia de líderes de distintas partes del mundo permite enriquecernos como espectadores, interactuar con la audiencia genera nuevas oportunidades. Conectar personalmente y de manera orgánica con todos los que participan, es Networking.

+ TRANSFORMAR

Creemos en los espacios de participación. Creemos en movilizar a las nuevas generaciones. Creemos en el valor de estar y presenciar, para transformar la Industria Creativa.

+ DESCUBRIR

Buscamos que cada participante elija su propia experiencia, y que de esa decisión surjan nuevos desafíos, aventuras y proyectos concretos.

+ CRECER

Sabemos que considerar los fracasos y errores es fundamental para recorrer el camino hacia el éxito.

+ DESARROLLAR

Consideramos el trabajo en equipo, el liderazgo, y la innovación como la base del desarrollo profesional de las nuevas generaciones y de las economías regionales.

#quienes somos


Marina Marchesotti
Productora General y alma mater Con espíritu emprendedor visión de futuro y vocación de productora en 2015 crea adLIB!, una red de contactos entre industrias creativas que nace en Buenos Aires y busca trascender fronteras. Desde entonces recibe el apodo de "Lady Network" por la revista Vanidades. Hizo sus primeros pasos profesionales cuando todavía era estudiante de la Licenciatura en Comercialización en la Universidad de Palermo: se desempeñó como Directora de Informes e inscripción de esa Universidad y luego fue Coordinadora del Departamento de Relaciones Institucionales del Instituto River Plate.
Fue Directora Comercial de Fenix Entertainment Group en donde participó de espectáculos de envergadura internacional como los shows de Diego Torres, Eros Ramazzotti, Luciano Pereyra, Soledad, Los Nocheros, Alejandro Lerner, Ricardo Montaner, Vicentico, Pablo Milanes, Chissie Hynde , Veloso Moreno, Luis Fonsi, La Ley, Julieta Venegas, Laura Pausini, Airbag, Tizziano Ferro, Miranda, La Fura del Baus, Disney On Ice, Ballet Berioska, Shakira, Chayanne, entre otros.
Fue Directora Comercial de DGE (Daniel Grinbank Entertainement) a quien acompañó en la producción de giras latinoamericanas de artistas internacionales, de tours latinoamericanos de Rolling Stones (2006) y U2 (2006) y del Festival BUE05 (+ de 60 artistas en escena). Fue Directora Comercial del Teatro Metropolitan de Buenos Aires. En el 2011 participó de la reconstrucción y apertura del mítico Teatro Picadero de Buenos Aires y se desmpeñó como Directora Comercial responsable de Marketing y Comunicación del mismo y de la Productora SBP (Sebastián Blutrach Producciones) para todas las producciones realizadas en el teatro y en otras salas: Toc Toc, Cock, Los Hijos se han dormido, Las Criadas, La última sesión de Freud, entre otras. Alli ealizó la Primera Conferencia de Marketing de las Artes de Argentina, y GoodPitch2 conjuntamente con el British Council- Sundance Institute y Britdoc.
Actualmente esta dedicada a expandir adLIB!, un nuevo formato que revolucionó la manera de pensar, conectar y hacer networking y que, al vivirlo, muchos lo describen como "una experiencia inspiradora".

Esteban Talero Contreras
Producción Aprendiz full life y emprendedor amateur. A sus 18 años decidió dejar su país natal Colombia para embarcar un nuevo camino en Argentina donde estudia Gestión de Medios y Entretenimiento. adLIB! generó un cambio en su vida donde con 21 años elige su propio camino. Instagram: esteban.talero | Twitter: estebantalero

Catalina Filgueira Risso
Producción y comunicación Estudiante de Ciencias de la Comunicación en la UBA, bailarina y adLIBER desde el primer momento. Trabajó en el Departamento Comercial del Teatro Picadero y en el Departamento Comercial de la Productora de Sebastián Blutrach (SBP) entre el año 2014 y el año 2015. Manejó las estrategias de comunicación de obras como El Crédito, Forever Young, Vivitos y Coleando, entre otras. También se encargó de la comunicación de obras como Toc-Toc (Buenos Aires y Gira Nacional) y Bajo Terapia. Organización de los eventos dentro del Teatro Picadero como GoodPitch2 y de la primera edición de adLIB! Buenos Aires en octubre del 2015.

Rocío Behr
Colaboración en Estrategias de Prensa Nómade de alma. Nací en la Patagonia y vivo en Buenos Aires. Licenciada en Relaciones Públicas e Institucionales (UADE), profesión en la que creo y vuelco mi energía. Trabajé en distintas agencias de prensa con marcas importantes y personas interesantísimas de las que aprendí mucho. Ahora trabajo en la radio, donde logré unir lo que más amo: la comunicación y el entretenimiento. Como todo niño, no hay que perder la capacidad de asombro.

#colaboradores


Flavia Viscomi
Diseño Gráfico Desde hace más de 15 años, bajo el ala del Productor Internacional Daniel Grinbank, se desempeña como Directora de Arte de su productora DG ENTERTAINMENT.
Responsable del diseño de los conciertos en Argentina de Rolling Stones, U2, Coldplay, Paul Mc Cartney, The Police, Roger Waters, Bjork, Arctic Monkeys, Pet Shop Boys, Maroon5 e Iggy Pop, entre otros.
Diseñó más de veinte producciones teatrales – adaptaciones de Broadway- como The Pillowman, Chicago, Sweet Charity, ¨Agosto, condado de Osage¨, Un tranvía llamado deseo, ¨Frankie & Jhonny¨, en los principales teatros de Buenos Aires.
Diseñadora de la Gira europea Violetta Tour 2014 y Violetta Live 2015. adaptando el arte en más de siete idiomas en todas las piezas gráficas de su espectacular gira.
Entre sus labores free lance se destacan sus artes para: Fuerza Bruta, Mayumaná, Bodies, Ricky Martin, José Carreras, SADE, Stone Temple Pilots y André Rieu.
Participó de la primera edición de adLIB! Buenos Aires en Octubre del 2015.
Además de diseñar, cría dos hijas, es runner y escribe su primer novela.

Clara Cazenave
Transformación Social & Valor Compartido Clara estudió Filosofía y se especializó en Comunicación. Emprendedora por naturaleza, creó hace casi 10 años treshormigas.com.ar con el objetivo de acercar soluciones integrales en comunicación y estrategias de triple impacto a empresas y organizaciones sociales. Hace 5 años es Profesora del IAE Business School en la Materia Trabajo de Campo Social.
Tiene una sólida experiencia en diseño y gestión de proyectos sociales, acompañando procesos de escucha y transformación en distintos espacios de co-creación e innovación. Temas que le apasionan: la integración, la cultura, el desarrollo comunitario, los emprendimientos sociales, los negocios inclusivos, las redes, los encuentros, la conectividad, el arte plástico, la música, la biodanza.
Para Clara AdLib es confiar en el poder transformador de cada uno, en que TODOS tenemos algo para decir y un camino nuevo por recorrer.

Miguel Ángel García Garrido
Fundador y Director Charco Fundador y director de Charco Música, agencia creada para el desarrollo de artistas iberoamericanos con sedes en España y Chile.
Creador del Festival Río Babel, Festival Charco, La Noche Del Jaguar y Club Charco; de la programación Escenario Charco en el Festival Sonorama Ribera y del asesoramiento/contratación del Festival Zaragoza Latina. Además de continuar trabajando como representante de artistas.
Ha trabajado durante 20 años en la realización y producción de giras en Asia, Europa y America Latina. Se pueden destacar sus últimos trabajos en las giras internacionales de Russian Red (ESP), Babasónicos (ARG), Molotov (MEX), Astro (CHI), Gepe (CHI), Illya Kuryaki & the Valderramas (ARG), Tulsa (ESP), Los Nastys (ESP), Nacho Vegas (ESP), Natalia Lafourcade (MEX), Carla Morrison (MEX), Nortec Collective (MEX) además de una veintena de artistas iberoamericanos, logrando posicionar a Charco como uno de los principales referentes de la industria en la región.

Eulogia Merle
Dibujante/Ilustradora Eulogia Merle, Buenos Aires 1979. Es dibujante e ilustradora, publica habitualmente en la cuarta página de opinión del diario El País y también en otros periódicos como La Nación Argentina y Courrier International Francia. Ha realizado ilustraciones para revistas literarias, novelas ilustradas, viñetas humorísticas. Para la revista Letras Libres, la Editorial Planeta, Edelvives etc. Ha ilustrando La Peste de Albert Camus, La Vida de las Abejas de Maurice Maeterlink, Benito Cereno de Herman Melville, La Celestina de Fernando de Rojas, Cumbres Borrascosas de Emily Brontë, Rashomón de Ryunosuke Akutagawa, La Conciencia de Zeno de Italo Svevo, La Metamorfosis de Franz Kafka, El Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes, etc. Actualmente trabaja en su obra personal en su estudio, en el Barrio de las Carolinas, Usera. El próximo 26 de Mayo abrirá las puertas del estudio por primera vez para dar a conocer y dar por inaugurada su faceta más personal.

Gabriela Marchesotti
Singlutentaciones

Ricardo Hernández San Juan
Arquitecto y artista Arquitecto de profesión, siempre ha estado ligado al mundo de las artes plásticas, tanto en su carrera profesional como en el ámbito personal, desarrollando actualmente su creatividad gráfica fundamentalmente en obras de pintura y fotografía.En sus obras utiliza el grafismo para plasmar en imágenes el mundo de las ideas y las pulsiones emocionales sin que se vean transformadas por los filtros de la razón, con el fin de acercar al espectador al proceso de identificación y comprensión de los distintos elementos de los que se compone el universo de las emociones. La obra como crisol de múltiples significados, para que sean captados por el espectador de muy diversas maneras en función de la aproximación que éste haga a la misma. Cada cosa, hecho, suceso o pensamiento pueden tener muchos significados incluso contrapuestos. Cada hecho y cada espacio tendrán un significado, dependiendo de la puerta de entrada, dónde se quiera centrar la visión y el estado emocional del momento.La obra como evocación de las encrucijadas de caminos y de las barreras de comunicación que enfrenta el ser humano. La obra como plasmación del contenido emocional del ser humano y de la relación con su continente, conformado por las corazas que éste impone en la expresión del mismo.

Isabel Cristina Perez
Profesora de Yoga

César Nistal
Fotógrafo Reconozco mi fascinación por la fotografía –y por el cine y el cómic– desde siempre; aunque me veo a mí mismo haciendo fotos desde muy pequeño –todavía debe andar por casa de mi madre la vieja Instamatik de Kodak que me regalaron en la primera comunión–, la decisión de ampliar y formalizar mis conocimientos, hasta entonces autodidactas, es bastante reciente: en el año 2012 realizo un curso de fotografía profesional en un centro internacional de fotografía y cine situado en Madrid. Esto supuso un gran cambio para mí ya que me permitió descubrir un mundo con muchísimas más posibilidades de las que nunca podría haber intuido. Muchas veces me han preguntado qué tipo de fotógrafo soy, o qué tipo de fotografía hago y, la verdad, no sé qué contestar. Lo que sí sé es que no puedo dejar de fotografiar. No puedo no hacer fotos.

#asesores externos


Valeria Zamparolo
Art Manager de British Council Con experiencia de más de 15 años en las Artes Visuales colaborando junto con artistas en el Centro de Residencias Internacionales Fundación ‘ace’ y dentro del mercado del Arte en la Galería Niko Gulland. También trabajó junto a Martin Blaszko, cofundador del movimiento de arte abstracto MADI, en la conformación de su corpus de obra. Vivió en Francia y participó con su propio trabajo artístico en diversas residencias internacionales. 
En el 2013 se sumó al equipo de trabajo del British Council para desarrollar una estrategia de artes innovadora dentro de las áreas de cine, música, teatro, literatura, artes visuales e industrias creativas, trabajando con socios claves del sector público y privado de Argentina, Latinoamérica y UK. Creó, manejó y colaboró en el desarrollo de foros, festivales, conferencias y talleres vinculando profesionales de distintas partes del mundo.

Alfonso Amat
Experiencias en segundas pantallas Alfonso es el CEO de la compañía IAMAT que se encarga de desarrollar aplicaciones móviles que generan interactividad a través de segundas pantallas aumentando las experiencias de las audiencias.

Diego Balan
CEO Access HOY Diego Balan cuenta con 12 años de experiencia en emprendimientos culturales y tecnológicos. Es CEO de Access HOY, empresa que está evolucionando la industria del ticketing, permitiendo que cualquier artista, productor, venue, cine, museo o festival maneje su propia ticketera, conozca a sus asistentes y opere con independencia financiera. Diego fue el director ejecutivo de argentinacanta.org, en el cual participaron cantando juntos mil ochocientos diez chicos de escuelas del país de diferentes credos (escuelas católicas, judías, musulmanas, evangélicas), escuelas públicas (laicas) y escuelas de diferentes colectividades (armenia, vasca, gallega y turca) durante los Festejos Oficiales del Bicentenario Argentino. Fue coproductor del documental Ensayo de una Nación, ganador del premio del público del Festival Internacional de Cine de Biarritz. También creó el programa “El Colón va a la Escuela”, llevando el Teatro Colón por más de 80 escuelas del país.

Pedro Calero
En Silencio Comunicación Trabaja en En Silencio desde hace 15 años, un departamento de comunicación y prensa que se dedica principalmente al sector de las industrias culturales, y que se encarga de diseñar, planificar y llevar a cabo estrategias globales de comunicación y marketing para la industria cultural, desde eventos de mediano aforo, a festivales de gran formato y conciertos masivos. En Silencio cuenta con un equipo de dilatada trayectoria profesional, desarrollada en el campo de la comunicación cultural, los medios de comunicación y la gestión cultural.